乐清细纹刻纸剪纸艺术特点
乐清细纹刻纸与中国其他民间 剪纸 相比，其艺术特色一在于精致纤细，二在于工整秀丽。乐清细纹刻纸的构图一般以中间为主题，四周保留着龙船花的图案花纹，即以粗细一致的直线条组合成各式的图形。 相较于其他地方的刻纸，乐清细纹刻纸在细致方面的追求也可谓做到了极致，技艺高超者能在一方寸的纸面上刻出 52 条细线，一幅碗口大的细纹刻纸要十多天才能刻成，各种民间图案纹样都能在几厘米见方的纸上得到细致而丰富的表现，这使乐清细纹刻纸获得了中国剪纸的南宗代表之称。 乐清细纹刻纸所保留的龙船花传统纹样，不同于北方 剪
浙江乐清细纹刻纸剪纸简介与溯源
浙江乐清地处我国东南沿海，自南宋起，一直是经济繁荣、对外贸易与海外交往频繁的地区，因此手工业、商业也相对发达。乐清地处沿海，有崇拜龙神、海神的风俗。大约在明末清初年间，乐清沿海的农村在庆祝春节期间出现一种别致的龙灯，它形如船，船首为龙头型，故称为“龙船”。
早在明代古籍《岐海琐谈》中就有记载，当时在乐清就盛传“村落糊楮，像龙首尾，裁版为身，机转辘轳，篝灯于上，从以金鼓，沿门索赏，谓之‘龙船灯’。”这种龙船灯后来发展为流行于乐清湾一带的“首饰龙”，制作更为精细，装饰更为繁复美观。民间艺人们将各种表达吉祥涵义的刻纸装饰在首饰龙船上，使得龙船的外观更显得绚丽多彩。这种专用于装饰龙船的刻纸便被称为“龙船花”，“龙船花”一般长 20 厘米、宽 10 厘米左右，用白色连尺纸刻成。一般来说，龙船花由内置外，分三层设计，最外一层叫做“柳条”，设计较为简单。中间面积较大的是龙船花的主体部分，刻有各种几何图形，多成二方连续或四方连续排列。中心约 2 平方厘米的面积，是最见功夫的地方，刻极细的鱼鳞纹，或刻双鱼纹，与四周的直线形成一种对比变化。
乐清民间细纹刻纸剪纸工艺流程
乐清细纹刻纸的制作，较之其他 剪纸 ，有更加规范的流程和技巧。第一步是刻稿的设计。首先要有刻稿，即刻纸的样底。乐清细纹刻纸的底稿花样一般由具有绘画能力的美术师绘制，他们参照乐清的其他民间艺术，设计出乐清细纹刻纸的主体部分，包括花卉、动物、人物、风景等。一些刻纸艺人也能自己设计和绘制底稿，近几年，还有的艺人利用电脑技术把选中的图片做成刻纸底稿。刻纸的外围，即龙船花图案部分则一般由刻纸艺人在刻制中随时形成，这些图案由于大部分都是以纤细的直线连接而成，所以在起稿的时候，艺人会先用竹片做好痕迹。艺人会根
据说，在龙灯上张贴“龙船花”这个风俗是明末清初时，从乐清象阳寺村开始兴起，后流传发展到乐清其他地区，并且，“龙船花”的精致细巧程度逐渐成了评判“首饰龙”的重要标准之一。于是龙船花越刻越细，各村以细为荣，出现了很多刻细纹的民间艺人，把细纹刻纸剪纸推向极致，龙船花”的样式和工艺也不断地发展，光是装饰纹路就有单路销、双路销、田交田、十字孔以及正字格、鱼鳞纹等六十多种不同样式。
新中国成立后，为了发掘、整理和扶持民间美术，一些文化干部开始深入民间对民间美术进行调研。上个世纪五十年代，乐清的“龙船花“才开始为外界所知。随着龙灯活动的淡化，改进“龙船花”，使之成为具有乐清特色的剪纸品种，成了当时“龙船花”艺人和民间美术研究者的主要课题。在浙江省政府的支持下，1955 年，乐清将分散在各地的老艺人集中起来，组成细纹刻纸生产小组。经过专家和民间艺人的共同探索，终于在“龙船花”的基础上，吸收乐清当地的剪纸花样及各种民间图样，创新出“乐清细纹刻纸”。
作为一种独立的民间工艺美术品，它与其他民间剪纸或“龙船花”的性质有了不同，不再仅仅是一种原生态的、具有实用功能的民间艺术。它体现了新的历史时期为适应经济发展的一种需要，即具有商业价值，以欣赏性为主的工艺美术品剪纸。早在 60 年代，为了走向市场，“乐清细纹刻纸”从原来分散小型制作的龙船花转化为成批生产的文化产品，通过流水作业，先由美术师设计图样，然后由民间艺人或女工成批刻制生产，最后使之成为一件精美的工艺美术品。因此，乐清细纹刻纸与其他原生态剪纸相比较，其生产性是较为明显的。
乐清细纹刻纸剪纸在近代的发展
20 世纪 50 年代，是乐清细纹刻纸 剪纸 的形成开发时期。1955 年 2 月，陈朝芬、余忠汉、余忠澄、陈帮舫、余忠扬成立刻纸小组，后又增加郑加锡、郑方兴、黄鲁臣。1955 年下半年，先后吸收郑元存、施元安、施余银、郑阿龙、王通光、郑元逊等人，聘请永嘉县著名民间髹漆艺人柯振民设计图稿。 早期的代表作品有陈朝芬的《八角双鱼》、《九狮图》，余忠汉的《八角鸳鸯》、林帮栋的《鱼跃龙门》、黄宝林的《捕鱼》、余忠澄的《鱼飞得利》、郑元逊的《竹下金鱼》、陈帮舫的《骑牛》、林声荣的《木兰从军》等。1955
