中国剪纸研究现状和剪纸在服装设计方面的研究
二十世纪初，研究 剪纸 的文章几乎是空白的。自从 1942 年以后，剪纸受到许多美术工作者，古元、江丰、夏风等的关关注，他们对剪纸进行系列的收集整理，诗人艾青和美术家江丰出版了中国近代以来的第一本剪纸集《民间剪纸》和《西北剪纸集》。而后许多美术工作者积极出版了许多剪纸图案著作，像是《张永寿剪纸集》、《丛琳窗花集》、《芮金富刻纸集》、《民间剪纸》、《中国民俗剪纸图集》、《中国民间剪纸》、《中国民间美术》。但是对剪纸系统的全面的深入研究的著作非常之少，大多数只是多剪纸作品的收集整理。2007 年，陈
中国民间剪纸研究的意义
剪纸作为最古老的民间艺术之一，有其自身的形成和发展。追溯剪纸的渊源，旧石器时期原始人类使用利器切割兽皮的切割技艺，在贝壳、兽骨和石头上钻孔扎眼与雕刻各种图案的雕镂艺术。它们都孕育了早期的剪纸语汇，可以说是剪纸的原始雏形。在纸还没发明之前，人们运用树叶、娟、皮革、金箔等拨片材料镂空雕刻制作工艺品，这种非纸质的剪纸活动已经开始盛行。而造纸业与造纸技术显著发展的魏晋南北朝时期，纸质价格相对比较低廉，民间开始有剪纸的行为，真正意义上的纸质剪纸出现。岩画、妇女妆饰、刺绣、绘画、瓷器图案、等与剪纸同源其中的各类姊妹艺术相互影响，剪纸在传统服饰的妆饰、蓝印花布的镂版、刺绣缂丝底样上的运用，是当时社会经济、纺织科技水平和艺术审美标准的体现。
中国民间剪纸简介和中国剪纸概述
剪纸 ，是遍布于我国传统民间社会的一种特有的民俗文化形式，至今已有三千多年的历史。剪纸是中华名族文化的重要组成部分，其创作者和功能之多，流传之广，影响之深，价值之大，都是其他艺术种类无法相比的。剪纸是一门极简艺术，纸张在剪刀的每一次接触中改变自身的形态。中国民间剪纸的传承主体是中国亿万的劳动妇女群体，但是，由于剪纸创作者普遍的文化水平以及审美水准不高的原因，剪纸在中国艺术史上却占不到应有的地位。如同漫山遍野的野花，凭其朝气蓬勃的旺盛生命力，在人民的生活中年复一年的开放与生长，是一种民间自发传承的
剪纸是原始文化的嫡传物，剪纸是民间艺术中最具民族性与大众化的叙事语言方式，鲜明的反映了广大劳动人民最基本的心理特征。审美情趣与价值观念，是民间文化的重要载体。在标志、书籍装帧、包装、服装、动画、室内装饰等计领域都有剪纸的身影，传统民间剪纸从农村走入现代设计领域。然而全球经济一体化与工业化带来的商品经济的冲击，民间剪纸的发展在全球化的语境下面临着危机与挑战。高速发展中的中国，不同国家的文化艺术相互渗透互相影响。人们的生活方式在潜移默化的改变，快节奏的生活方式下，传统艺术的价值被忽视，许多传统民族文化被遗弃与遗忘。什么样的社会经济基础产生什么样的生活观念，在服装上表现出来的就是一种时代风格。每个国家无论如何进步都不会脱离自己独特的名族特性，剪纸我国民俗本土文化的物质表现，是人类共有的物质文化遗产。时代感本身包含了许多的名族性，如何让剪纸与时俱进，推陈出新，将民族元素运用到时尚中，挖掘剪纸在现代艺术的应用价值，使剪纸的应用符合社会经济发展水平的时尚，具有“民族时代感”是我们要探讨的重要课题。
中国民间剪纸艺术的形式语言
剪纸 形式语言是为了特定应用而人为设计的语言，是指按一定规律构成的句子或符号串的有限或无限的集合，形式语言的具有高度的抽象化。剪纸形式语言是载体，在各种艺术形式中承载创作者的思维并使艺术创造力得以实现，承担着表达和抒发人类喜怒哀乐的各种情感，传播和展示美、启迪和激发人们的想象力和创作欲望等方面的作用。 艺术作品的语言是表现形式，艺术作品通过艺术形式来表达，艺术语言的类型有写实、夸张、隐喻和象征。任何艺术形式都有其相应的艺术载体，这样的剪纸艺术载体是指各种艺术体裁用以塑造艺术形象，传达审美情感时
