自贡民间剪纸继承人现状研究|剪纸文化
目前自贡 剪纸 出现四代传承的局面,主要的中流破柱还是第二、三代传承人,他们从事剪纸都是几十年,肩负着传承剪纸的使命,但是他们中的大多数又都有自己的职业,并不是纯粹的剪纸工作者。所以从这个层面来说,自贡剪纸要发展和传承,目前可能正遇到一个瓶颈期。在上世纪五六十年代和八九十年代,自贡剪纸出现了两次辉煌的时期,剪纸的出口和销售都能带来可观的利益,从而满足剪纸艺人的生活开支,所以当时出现一定的规模化,有更多的人愿意从事剪纸。时过境迁,进入九十年代中后期,自贡剪纸的实用性越来越弱。 剪纸最主要的用途是
自贡民间剪纸艺人—向生祥
向生祥,在长达半个多世纪的剪纸生涯中一直在探索寻珠,上世纪80年代,他探索出一种新的艺术品种——撕纸,其作品远销国外。撕纸作品不适宜细腻的刻画物象,它显现出朴实、粗狂的风格。尤其是撕纸撕出的物象,边缘不会显得圆润,而是带有纸本身的纤维,形成拙朴的装饰情趣。
撕纸对于剪纸艺术家而言,也是一项极难的挑战,因为在一般剪纸作品创作之前,艺术家可以先行勾勒作品草图,修改之后再进行制作,而撕纸要求艺术家具有更深厚的艺术功底。撕纸过程中还要充分把握物象的形态和神态,所以这是极难的。而向生祥对这一艺术表现形式却能做到游刃有余,他信手拈来各类纸张,仅用几分钟便撕成一幅妙不可言的撕纸画,他的作品以山水、花鸟、人物、动物、十二生肖居多。
民间剪纸色彩特点|自贡民间剪纸色彩特色
中国有传统的五色观,墨分五色:红、黄、青、白、黑,每种不同的颜色都被赋予不用的意义,也与一些事物相连。青,生也,像物生时色也;赤,褐也,太阳之色也;黄,晃也,犹晃晃象曰光色也;白,启也,如冰启时色也;黑,晦也,如晦冥时色也。色彩的语言是朴素的,只是经过历史文化的冲刷,被约定俗成为一定的意义,具有一定的指向性和被认同性。所以,大千世界的五颜六色被赋予了特殊的涵义,并通过对物象视觉的认识,转换成一种文化反思。人们对色彩的运用成为一种主观的符号和图式,并被赋予了特殊的情感和文化理念。 当我们深入了解
造型简练传神、线条流畅生动。或像国画,或像画像砖、水印木刻、扎染、拓片、甚至像一些新潮的抽象绘画,既单纯又斑斓,不同的芝术手法被他兼收并蓄和谐地化入自己的作品中,给人一种“复归于朴”的美感。撕纸作品比其他剪纸作品还更具有创作过程的观赏性,欣赏作品的同时,看到一张完整的纸被徒手撕制成一些逼真的物象,极具动态的展示效果,正如现代主义绘画中的行动绘画。在1992年10月,向生祥应邀赴新加坡献艺,新加坡国家电视台及《联合早报》均介绍了他的撕纸艺术。几张普普通通的纸,经向生祥双手这么一撕,顿时就身价倍增了,少则数百元,多则上万元。在30多年的撕纸生涯中,向生祥创作撕纸画近5000件,销售约3000余件。他有数百幅作品先后被俄、美、英、德、意等十多个国家和地区的来华旅游者收藏。
传统民间剪纸造型特点|自贡民间剪纸造型特色
传统的民俗 剪纸 ,虽然没有古代山水画那么有意境,没有西方现代绘画那么抽象,没有雕塑那么生动,没有建筑那么宏伟,但剪纸却能以细腻的剪刻和精巧的造型而独成一派,自成风格。民间剪纸的基本特征是写实与变形的统一,是作者在对自然认识的基础上,加上主观的情感和我国人民长期形成的审美观,经过以心造型、以理造型、以美造型而形成。纵观中国的南北剪纸,无不具有各自独特的造型方法和表现形式。北方剪纸大多粗犷、豪放,造型夸张,色块对比强烈,具有天真、朴实、浑厚等特点,以山东、河北、河南、陕西为主要代表;南方剪纸多表现