中国民间剪纸剪与刀生成的剪刻特点
剪纸 是选用纸张、金银箔等材料，借助剪刀或刻刀等工具，采用剪、刻、撕等方法，通过镂空产生虚实来塑造各种形象。剪刻方法主要有阴剪法、阳剪法、阴阳结合等剪法，根据不同剪刻方法从而生成各种不同的剪刻特点。 剪纸艺术具有千刻不落，万剪不断 的特色，其独有的刀剪味也是其它艺术门类所无法比拟的。在剪刻的过程中剪与刀会生成两种表现效果：一是镂空（或表现线线相断），一是勾连（或表现线线相连）。其中线条是最基本的语言元素，它的断连、粗细、繁简等都特考究，需要依据长期的实践经验才能经营好每一处画面。阴剪的线条之间都
剪纸艺术的形式特征分析
英国哲学家罗杰·弗莱曾说过：“人类积累和继承下来的艺术珍品，几乎全是那些形式结构为主要因素的作品。”剪纸艺术的形式感因素，如造型、构图、色彩等独具特色，并产生出不同的主观性表达方式。美学家宗白华先生讲过：“美与美术的特点是在‘形式’、在‘节奏’，而它所表现的是生命的内核，是生命内部最深的动，是至动而有条理的生命情调。”
中国民间剪纸创作中的随心表意造型
剪纸 是一种本土化的民间艺术行为，极其随意。剪纸艺人在进行艺术创作时往往带有很强的主观性、随意性。他们将客观真实的物象通过自身的想象加工升华为意象，且造型具有主观意象性，其具有观物取象、立象而尽意的特点。造型不拘泥于客观物象形态，依照自己的观察体会和经验即兴发挥，随心而就，不求形似，只求物象内心的神似和意象，表达了创作的自由性。以意写神、其意尽达、取象于物，而不滞于物，甚至是得意忘形，表现出简练豪放、洒脱自如、以达到表情达意的效果。 《春鹿》 胶州 王润琴 随心表意造型注重情景交融，强调精神感
德国哲学家恩斯特·卡西尔也说过：“外形化意味着……而是体现在激发美感的形式中：韵律、色调和布局以及具有立体感的造型。在艺术品中，正是这些形式的结构、平衡和秩序感染了我们。”可见，形式是艺术作品所表现出来的外在的诸如组织结构、艺术语言和物质材料等，而剪纸艺术就是通过形式的美创作而生的。
黑格尔曾经说过：“遇到一件艺术作品，我们首先见到的是它直接呈现给我们的东西，然后再追究它的意蕴或内容。”因而要先从剪纸自身的形式上进行研究剪纸艺术的形式特征，主要表现在简练概括的剪刻、随心表意的造型、完整的适形构图以及高纯度的色彩等。
剪纸教学方案之造型临摹教学
造型临摹是在熟练的完成复印临摹教学之后进行的剪纸教学的第二步训练。即将无法在 剪纸图案 复印稿上操刀制作的小样稿发给学生，让学生照着小复印稿依葫芦画瓢画草稿。 在这步教学训练中，教师应注意以下几个问题： 1、教学应采用两个层次来进行。第一个层次是用画九宫格放大的办法来训练学生造型的准确性，因为学生虽然对剪纸的常识、特征都有了一些客观的了解，但要他们拿起画笔直接画瓢，还是有难度的。采用九宫格画临摹草稿，虽然速度有点慢，但造型与整体的准确度很高，会将学生的造型能力训练得扎实一些。经过这样一段时间的临
