剪纸艺人坚守和再发现自己的剪纸技艺
在保护 民间剪纸 的工作中,以人为本是一项根本原则。然而,剪纸艺人所生活的社会文化环境的巨大变化和巨大差异,也给他们的技艺带来了深刻的影响。剪纸艺人面对现实所作出的选择关系到民间剪纸的发展未来。如何让剪纸艺人坚守和再发现自己的剪纸技艺,许多较早进行非物质文化遗产保护的国家都制定了相关的政策。 这种政策多数是国家与民间艺人订立契约,即一旦被认定为文化遗产传承人,他就要承担具体文化遗产项目传承的责任,履行相关文化传承的义务。日本在这方面有严格要求,日本《文化财保护法》规定,政府应督促被列入重要无形文
民间剪纸艺人需要整理其剪纸技艺
目前学术界针对民间剪纸所做的工作主要有,第一,以个人或剪纸组织的形式,收集各地的传统剪纸;第二,组织民间剪纸家的作品展出;第三,举办各种学术研讨会,并通过各种渠道向社会宣传剪纸文化。
改革开放以来,学术界已经为中国民间剪纸做了一系列的基础工作,包括成立各种民间剪纸组织,举办各种展览,特别是上个世纪 80 年代,全国许多市县乡文化馆或群众艺术馆的专业美术干部,深入基层调查民间剪纸作者,搜集和整理民间剪纸作品,并通过举办民间剪纸学习班,帮助和培养了大批的民间剪纸艺人。
设计界对民间剪纸进行科学有效的开拓创新
对于 民间剪纸 ,设计界的参与方式主要分三个层次,第一是参与剪纸产品的开发,使得这项传统艺术能够以新的、现代的方式来吸引更多的消费者。 特别是改造 剪纸材料 和包装形式,从外表上拉近剪纸与现代消费者的距离;第二是参与剪纸的创作,在内容的主题和表现上加入现代元素,将民间剪纸变成一种交融现代与传统艺术的新剪纸;第三是将剪纸的艺术形式用于相关的其他艺术中,包括插画、连环画、剪纸动画、儿童画等。尤其是在邮票、服装设计、产品包装设计、商标广告、室内装潢、书籍装帧、影视等各方面,都可以将剪纸艺术作为养分吸
2003 年 2 月,中国艺术研究院成立中国民族民间文化保护工程国家中心。许多大学也纷纷成立非物质文化遗产中心,举办相关的研讨会和交流活动。在这些展览和研讨会的感染下,许多民间剪纸艺人开始逐渐认识到自己手艺的文化价值,也通过这种交流活动,让他们的视野和思路变的更加开阔,作品更具创造力。
但另一方面,有许多受到文化水平和经济条件制约的剪纸艺人,他们缺少这样的机会,虽然身怀绝技,却只能默默无闻,甚至因为生活压力而放弃。还有许多艺人由于突然的曝光而变得自满,在技艺的追求上放松了自己。针对这些情况,作为掌握理论文化和信息资源的学术界,必须采取一系列措施来帮助他们。除了对剪纸传承人进行关怀与鼓励,更要重视与传承人的思想交流。
作为一种民间技艺,民间剪纸艺人的技艺多是来自家传或耳濡目染,因为个人的天分和勤奋而形成让人赞叹的技艺水平,虽然他们心中自有对于剪纸的理解,却无法形成系统和科学的理论表达出来,这也民间文化千年来演变较为缓慢的原因之一。学术界虽然很多人在研究剪纸,但他们本身又缺乏民间剪纸的乡土传承技艺的背景,因此双方的合作是建立一个更加科学和系统剪纸技艺理论的前提。特别是在对其技艺的整理和发展方面,学术界应该帮助和督促剪纸艺人从理论的高度去总结自己的技艺,使剪纸艺人自身素质得到提高的同时,让剪纸艺术的发展有了更大的空间。此外,这个过程本身会让剪纸艺人有了更大的文化自信与文化自觉,传承人的精神面貌就会为之一新,他们的工作将会更有成效。
保护传统中国民间剪纸需要促进普通大众对剪纸文化的理解和尊重
随着现代化和城市化进程的不断加剧,民间剪纸这样的民间艺术离普通大众的距离也在逐年加大。在农村,原本有 剪纸 参与的民俗在不断消逝;而在大城市,大部分人接触剪纸的机会非常少。虽然,城市中每到逢年过节小商品市场、庙会上也会有剪纸的出售,但因为其包装简单,价格低廉,许多人只将剪纸看一次性消费的小玩意,多是图个喜气,并非节日中缺一不可的东西。在大多数剪纸消费者心目中,剪纸是传统、乡土的,跟西方的油画是不能相提并论的。虽然到了传统节日,消费者会购买剪纸作为节日装饰,但他们更相信,在家中挂上一幅西方油画才是